Collectionner
de l'art

Démarrer sa collection d’art constitue une aventure passionnante et vous y trouverez forcément du plaisir. Si vous-vous demandez comment se lancer, n’ayez crainte, cela n’est pas très compliqué ! Peu importe votre niveau d’expertise ou votre budget, collectionner de l’art demande du temps et beaucoup de passion. 

Le plus important est de savoir que faire si l’on souhaite se lancer dans la collection d’art. Que l’on soit novice ou aguerri, il ne faut pas négliger certains points essentiels. 

Le marché de l’art et ses codes ne cessent d’évoluer : nouveaux artistes, nouvelles tendances, nouvelles techniques de reproductions, développement des ventes en ligne… Acquérir une œuvre d’art est désormais à la portée de tous. Il est tout à fait possible pour les amateurs d’art ou les novices de se lancer dans une collection d’art. Encore faut-il savoir par où commencer. 

Explorer les différents styles et genres d’art

Aux prémices de la collection, quelques facteurs sont à prendre en compte. « Quel art me plaît le plus ? Peinture, sculpture, dessin ? Quel artiste ? Quelle époque ? Quel mouvement ? ». Il n’est pas nécessaire de se limiter à une unique technique, ni à un seul mouvement. 

Chercher une œuvre qui nous plaît et se démener pour l’acquérir, c’est ce qui fait tout le charme de la collection d’art. Prendre son temps, prendre le temps de découvrir toutes les formes d’art telles que la sculpture, l’art numérique ou encore la peinture. Vous affinerez ainsi votre goût et votre connaissance.

Explorer les galeries locales 

Une fois que vous aurez trouvé ce qui vous plaît, il est temps de vous lancer dans la recherche.  Restez informés sur les actualités, s’informer sur les artistes, et les prix. Pour ce faire, salons, galeries, foires, autant de lieux et d’événements dans lesquels vous informer. 

Rechercher des artistes émergents 

Le réservoir présente des œuvres d’artistes émergents. TOujours en quête de nouveauté, le Réservoir s’est donné une mission ; celle de vous faire découvrir de nouveaux artistes, du cru ou d’iullaurs, de France ou du reste du monde. Notre artplace proposera des œuvres de Philippe Pasqua, de André Cervera, mais aussi d’artistes moins connus mais tout aussi qualitatifs tels que Jacques Blanpain Jacques Blanpain  ou Pierre Saunier 

Si toutefois, vous recherchez une œuvre précise ou un artiste en particulier mais que vous ne le trouvez pas, vous pourrez aussi faire appel à notre équipe. Notre réseau et notre expertise nous donnent accès à un grand nombre d’œuvres difficiles à dénicher. 

Les éditions : une clé d’entrée pour commencer sa collection

Les lithographies, sérigraphies, xylogravures, autrement appelées éditions d’artistes sont plus abordables. L’avantage des éditions reste le prix qui se veut accessible (souvent moins de 500 euros). Plus le tirage est limité et plus l’œuvre aura de la valeur. La signature de l’art est elle aussi importante et participe à la valeur de l’œuvre. L’important est de s’assurer du bon état général de l’œuvre et de la garantie d’un certificat d’authenticité. La côte de l’artiste est aussi un paramètre important, n’hésitez pas à vous renseigner avant l’achat de l’œuvre.

Acquérir avec son cœur et ses yeux

« Collectionner de l’art c’est aussi une question d’instinct, de ressenti, de passion. Collectionner pour collectionner n’a pas de sens, si vous n’avez pas eu un coupt de cœur sur l’œuvre en question. Il conviendra alors de faire parler vos émotions dans le choix des œuvres qui constitueront votre collection. Vous pourrez aussi décider de ne collectionner que les œuvres d’un artiste que vous appréciez particulièrement. Une ambition tout aussi louable si elle est menée à bien et que vos moyens vous le permettent. Faites parler votre cœur, cela reste essentiel. 

Mixer les styles, les époques et les mouvements est aussi possible. Une collection, c’est avant tout une personne qui porte son regard sur l’art, qui collecte les travaux qui les font vibrer. Faites donc aussi comme vous le ressentez. 

Fixez vous un budget réaliste qui peut prendre de l’ampleur au fur et à mesure. 

Une passion pour un artiste ou un courant ou un type d’œuvre 

La plupart du temps, les passionnés commencent leur collection en se focalisant sur un courant ou un style qui leur plaît et auquel il s’intéresse tout particulièrement. D’autres préfèrent se spécialiser sur les œuvres d’un seul artiste, car la personnalité et/ou les messages délivrés les fascinent. Enfin, certains collectionneurs préfèrent se focaliser sur un type d’œuvre (sculpture, lithographies, photographie d’art), car ils apprécient la technique et les méthodes utilisées pour créer l’œuvre.

Un récit personnel de son espace de vie 

La collection d’œuvres d’art offre un récit personnel au sein de l’espace de vie du collectionneur. Chaque œuvre représente une extension de son identité. Ces créations racontent une histoire évoquant les expériences, les goûts et les valeurs, que pourraient partager le collectionneur et l’artiste. 

Un investissement judicieux 

L’acquisition d’œuvres d’art constitue un investissement. Il devient intéressant quand il s’agit de talents émergents. Non seulement, on obtient des pièces à des coûts abordables, mais leur valeur va aussi augmenter au fil du temps. En effet, si l’artiste en question devient célèbre, ses œuvres prendront de la valeur.

Un soutien envers les artistes

Les collectionneurs d’art jouent un rôle important en soutenant les artistes. En acquérant leurs œuvres, il ne s’agit pas seulement d’encourager l’inspiration ni d’acquérir un élément de décoration. Il est question de soutenir et de partager la vision et l’approche de ces talents. 

En soutenant ces artistes, cela leur permet de continuer à produire d’autres œuvres, mettant en avant leurs propres points de vue. Cela va encore plus loin qu’un simple soutien. Les admirateurs de talents émergents contribuent à préserver l’histoire culturelle, surtout pour les générations à venir. 

Pour cela, plonger dans l’univers de la collection d’art relève de la passion et de la curiosité. En collectionnant des œuvres d’art, l’inspiration vient et cela permet.



En tant que collectionneur, amateur ou aguerri, le temps permet de développer ses appréciations artistiques. De même, la relation avec tout ce qui touche l’univers artistique s’enrichit. 

Être sélectif et être patient 

Il est déconseillé surtout de se précipiter pour acquérir des œuvres d’art. Prendre le temps d’évaluer et de chercher constitue une valeur sûre. En commençant son aventure dans la collection d’œuvres d’art, il faut prendre les choses en douceur pour éviter de céder à toute envie impulsive.

Rester ouvert à toute évolution

Avec le temps, les préférences et les points de vue peuvent évoluer également. Il est donc préférable d’être ouvert à de nouvelles expériences. 

Rencontrer d’autres passionnés d’art

Participer à des vernissages, aller visiter des salons ou des galeries ou faire partie d’un club d’art permettront d’enrichir votre expérience et votre connaissance de ce domaine si captivant.

Conserver factures et certificats.

Tout collectionneur se doit de garder les documents d’authentification : certificats, factures d’achat et autres papiers relatifs à l’histoire d’une œuvre. Ils sont essentiels, lors de la transmission de la collection ou de ventes. D’ailleurs, il faut s’assurer de bien protéger chacune de vos acquisitions en adoptant les bonnes pratiques de conservation.

Demander des conseils

S’entourer, demander conseils aux plus aguerris, il est donc judicieux de discuter avec des passionnés d’art. Ces personnes sauront vous orienter vers les meilleures techniques d’acquisitions et vous aideront peut-être à dénicher de nouvelles pièces.